郭培明

　　　　五年一届，校阅美术创作高成就的美展方才落幕，从都城传来喜讯,省美协会员林文侨的国画《故园》荣获了优秀奖。这是全省入选参展作品中得到该奖项的国画作品。

　　《故园》的创作者林文侨正是福建远太、安溪铁观音的董事长林文侨先生。当得知本身的作品获得专家的赞赏，并为泉州赢得荣誉时，身为企业家的林文侨笑得很开心，“比赚一个亿还爽。”凡事实话实说，从不故作自谦，偶然尚有点张狂，这是林文侨性格的一大特点，“有人问我是武士照旧企业家，是运带动照旧书画家，我说都是，并且还很前程。”说这话时，他一脸自得之色。

　　与林先生同住于一座都市，20多年间见证他的企业从小到大的成长过程，大白他说这话是有些底气的，但奈何也没有推测，他当初被不少人认为是附庸大雅的挥毫泼墨，竟有如此佳绩。

　　喜欢乱涂乱画，是孩子的个性，每逢双休日，很多家长忙的工作就是送小孩去美术班书班学。林文侨小时候可没有这么好的福分，回想艰苦的童年，他说：“要不是算命先生的一句话，我早被卖掉了。”他父亲归天时，母亲刚满40岁，而他只有3岁，贫病交加早让这个家庭艰于保留。十个兄弟姐妹已死去了两个，卖掉了两个，合法一家人商议要以他调换街市的150斤谷子时，一位算命先生无意中说了句“这孩子今后能当村干部”，成了他留在家里的要害来由。穷人的孩子早当家，况且是安溪山区穷人的孩子，林文侨上中学时操作周末在学校挑土赚一点点炊事费的细节当然令人打动，可是我更乐趣的是那些与画画有关的故事。这个淘气孩子自满的业绩，是曾经在一个晚上把村里所有的白墙头和晒谷场都用彩色粉笔画上了图画。天马横空的稚气想象，一下子给寂静的山村带来几分活跃，原觉得会被大人追查案情，却意外获取了一片叫好，这或许是他绘画抱负的次狂放膨胀。于是，从班级的黑板报一直画到队伍的墙报，林文侨的拿手步步为营，找到了用武之地。

　　有研究成就认为，人的口胃惯在八岁阁下就成型了，青少年时期的喜好对人生的影响更不消说了。从艰巨岁月到事业有成，一小我私家的本色始终是要以必然的方法表暴露来的。历经患难，自然有出人头地的空想。林文侨成了富人今后，身上的文体细胞又活泼起来了，创立郭跃华乒乓球俱乐部和远太书画研究院，冠名侨乡体育中心远太网球馆，赞助中日书角逐、泉州苏州书联展、全军“战士与故国”书展等大型勾当。此刻，他身兼网球协会副主席、福建网球协会主席、高尔夫球协会常务委员、泉州高尔夫球协会会长、书家协会专业委员会委员等多项体育、文化类社会职务，以体育健身，以艺术会友，忙得不亦乐乎。

　　走进林文侨的办公室，给人印象深的是他的字画。他家中的客堂，墙上挂的，地上摆的，屋角堆的，也全是字画及相关书籍报刊，书卷气息十足，伴侣往来，谈论的，大都也不是生意场的话题。经常是，一边宾朋盈门，煮水喝茶；另一边铺纸研墨，轮替挥毫。喝酒豁拳泡脚KTV，这些老板阔佬擅长的节目，生意应酬虽然需要，但他直言不喜欢，天色一黑，品茗与写字、画画的瘾就缠身了。在企业界，很多老板喜好保藏，是因为投资字画可以增值，林文侨也有一大批代价可观的保藏品，却是喜欢时才脱手购置，放在身边，重复把玩，怡然得意。对付他的保藏手段，我相识不多，不外有两次勾当让我以为，他究竟是位夺目标企业家。他以远太名义与泉州画院连系主办2003年今世著名油画家海峡西岸泉州行、2007年今世油画家香港泉州两地写生勾当，俞晓夫、任传文、王琨、沈行工、毛岱宗、砂金、赵九杰、林鸣岗、邓国元、张京生、王辉、赵文华、白羽平，这些活泼在画坛上的行家好手，聚泉州，自己就是件不易之事，可贵在他们的妙笔下，呈现一道烂漫多姿的泉州风光泽。这些作品，富厚了泉州对外形象，垒筑着一座汗青名城的艺术影象，林文侨在勾当中所起的浸染是显而易见的。虽然，他的收益又是令人羡慕的，画家们为了感激这位热情款待、坦怀相待的泉州夫君，都特意为远太留下了他们厚重的华彩之作。

　　书画同源，林文侨此次得奖的作品是画，却不能不提及他的字。他的钢笔字基本不错，当事业有了一点起色，书便列入他自修的课程，起初是赵孟畹摹靶恪蔽怂欢问奔浜螅酢⒒乘亍⑹拧⑹似罚钡接谟尤危质且环窳贰Ｓ倘绯圆耍煽诰托校┐宄隼吹暮⒆樱低澈茫钡氖怯皇侨绱硕癫褂械忝つ俊Ｕ庵智榭鲈�997年末于获得了转变。那年他在伴侣的辅佐下，“设局”宴请一向敬慕的书协主席沈鹏，沈老欣赏了他经心创作的几幅作品，提问了几个问题，末尾点了颔首说：“根基功不错，可以继承练，不能只摹仿，还要多看帖。另外，好的作品是要考究机关章的。”看帖不只开阔眼界，并且开导思考。至于练，据林文侨先容，短短几年间，请教过的老师不下百人，用掉的宣纸就达5万张。

　　文侨性分外向，好交伴侣，林聪权、江松、郭宁、谢联明等很多书画界人士，以及一些喜好书画创作的公事员，常常呈此刻他的画室中，即兴创作，现场点评，直言不讳，甚至针锋相对，争论之后，以茶言和。当得知《故园》获奖后，江松传授叹息：“本身前几年曾经多次劝文侨专注书不要分心染指国画，况且单是国画中的皴，就有十八种之多，学起来并不容易。”画的基本是书，学画先学书也属传统做。传统国画墨不爱色色不爱墨，一般由书入画的，会借助基本精采的线条质量发挥，所谓崇尚古意，浮现于气势气魄中，则为传统路数。而林文侨的国画，无拘无束，色彩斑斓，貌具稚意，注重天趣，或大篇幅的色块对冲，或浓厚的彩墨会萃，或纯真中见古拙，或沉郁中蕴深刻，观者一触目，容易被新奇感吸引而立足。由于警惕西画用色斗胆，有的作品，让人品赏许久，还觉得是油画、水粉或水彩画呢。为了在薄如蚕翼的宣纸上重复设色铺彩，并造成一种透视与不透视、像与不像的结果，他土上马，重复试验，摸索出用水喷雾渲染、用电熨斗抚平纸面等一系列奇特而有效之方。应该名誉，“业余喜好”的身份给了他敢于实验，不怕失败的胆子。

　　绘画不是对自然的简朴再现，而是形象规模的心灵体验。著名画家马塞威尔认为：“作为现代糊口贫乏的功效，我们面对这样的情况，艺术比糊口更令人欢快。”有一些画家，把绘画看成社会学的东西，赋予特定社会元素，获取“主流艺术”身份，如“政治波普”的反美术倾向。这不是林文侨喜欢的代价取向。虽然，美术被外部世界所存眷，是因为指向的社会状况先被存眷。从他已经正式出书的三种画册中，所见的险些都是农村的自然景观，小桥流水，春暖花开，绿野稻浪，茶乡新景，江南村舍。如今的林文侨过惯了都会糊口，物质条件相当优越，可是他好像不满意于此，好像还在找寻着什么。在他的画中，山水气势雄浑，用色烂漫明快，外貌上与传统文人画的淡雅清丽有着天壤之别，只要再把稳调查，不难发此刻浓厚的色彩之后，依然有一种安全之韵。场景中没有高楼大厦，现代时尚元素也少少泛起，至于人物，如山道骑驴者，摆度过河者，林中老樵夫，观棋小童子，皆与古画意趣相通。不管他认可不认可，我以为他的画作本质上仍是文人画，可能可称为现代文人画，画作的永恒主题就是故园情，一个现代人心中苦苦追求的精力故里。


　　现代社会，随处时机也随处陷阱，我们不行能去做所有诱惑我们的工作。大到企业文化建树，小到审美情趣，对林文侨来说，都面对着多种艰巨的选择。艺术是人类富有创意的纯小我私家的精力表达与造型表示，因而也具糊口品位与本性特征，《故园》一反学院派通例的处理惩罚方，丝毫没有成名画家常见的造作之痕。作品描画的工具是他糊口过的山村旧居，与他的画友用同样视角创作的一幅油画对比，后者写实传神，却尽收眼底，他的作品则纯朴本色，温情脉脉。黄土泥泞的村道，水迹依稀的粉墙，晦暗昏黄的庭院，以及隐约可见的简单糊口场景，如晾晒的布衣，觅食的小鸡，厝边的小树，弃写实而不取的技，虽不能一目了然，若细细回味，相信我们每小我私家城市勾起一段悠长的回想：这是童年，这是故里。林文侨出格提醒我说，画中的谁人观望的孩子身影就是他本身。我想，那何尝不是我们，因为在每一小我私家的心中，是该当存留一片心灵的净土的。

　　绚烂之后归于平淡，“业余书画家”林文侨大概还没有到达这样的地步，但他的尽力起码说明，本身正走在那条路上了。